2010 ‘ヒット曲メーカー’ ‘シンサドンホレン’イホさん

翻訳元記事:http://news.joins.com/article/890/4118890.html?ctg=15


翻訳記事がどこにも見当たらないようなので。
簡単な生い立ちや作曲活動に対する考え方がよく分かる良いインタビュー記事だと思います。

どうも怪しい名前の話からしなければならない。作曲家シンサドンホレン.彼のとんでもない名前には27歳の青春の夢と挫折がそのまま溶け合っている。時は 2000年代初期.全南(チョンナム)、光陽(クァンヤン)出身の彼はアイドル歌手になるぞとむやみに上京した。だが、アイドルの門は狭かったので、すぐ夢をあきらめた。代わりに彼は小さい企画会社で見よう見まねで作曲を習った。


その時歌手キム・ゴンモとたびたびオンライン ゲームをした。 当時彼のゲームIDが‘シンサドンホレン’であった。 自身が住んだ町内新寺洞(シンサドン)に実名イホさんをわずかにねじった‘ホレン’を付け加えた。 “後に有名作曲家になったらそのまま使わなければならない”と決心しながらだ。 キム・ゴンモのIDは‘良才洞(ヤンジェドン)丸坊主’. そのように駆け出し作曲家シンサドンホレンは‘国民歌手’良才洞(ヤンジェドン)丸坊主のそばで大衆音楽界を征服する夢を抱く。


それから6〜7年が過ぎたのだろうか。 ポミニッ(‘ホットイシュー’)・ティアラ(‘ポピッポピプ’)・ビースト(‘ショック’)等最高のアイドル歌手が彼の曲で歌謡界頂点に上り始める。 光陽(クァンヤン)青年の長い間の夢がかなえられた瞬間だった。





“大衆が好む音楽を作るという目標が少しずつ達成されていることに感謝するだけです。人々が私の歌を口ずさむのを見ると本当に気分が良いです。“


今年で二十七. ある詩人が“愛らしい年齢”と歌った時に達したけれど、振り返ってみれば彼の青春はそんなに愛らしいものではなかった。 高等学校2学年の時歌手になるとご両親と大ゲンカして上京する時からそうだった。 空元気で始めたソウル生活がたやすくいくはずがなかった。 半地下の部屋に住みながら新聞配達をしつつ学校(宝城(ポソン)高)へ通ったし、暇が出来次第オーディションを受けたがいつも落ちた。 そうするうちにあるヒップホップ アンダーグループで曲を作りながら作曲家へと方向を定めた。 ナイトクラブDJ、チムダク家のコック長など片っ端から仕事をして作曲に必要なコンピュータなどを用意し始めた。


中央日報の配達の仕事もしました。 ドリームファクトリー(歌手イ・スンファン事務室)にも新聞を配ったがその時決心しましたよ。 いつかはこの録音室で必ず作業をするつもりだって。”


その夢は実際に果たされた。 Jaduなどの曲を手がけるうちに“ダンスメロディとリズムを独特に作り出す”といううわさが広まった。


そうして2006年チャン・ウヒョク2集に参加することになり、そのアルバムのミキシング作業をドリームファクトリーで行った。 彼は“漠然と抱いた夢がかなえられてくらっとした”と打ち明けた。


彼の専攻ジャンルはエレクトロニック ダンス. 2000年代末歌謡界を強打した‘フックソング(特定メロディが反復される歌)’も彼の特長のうちの一つだ。 人々の耳を刺激して一気に記憶してもらえる音楽を指向するタイプだ。 一群の評論家らが“過度に商業的”と青筋を立てて怒るその歌だ。


“最近は音楽から発生したコンテンツが多ければ多いほど成功した音楽ですから。 歌謡界が不況と言われながらなぜよく売れる音楽に対して批判するのか分からないです。”


曲を作る時はいつもこういう悩みから出発する。 “歌1つでどれくらいより多くのコンテンツを売ることができるだろうか。”フックソングに対しても‘歌をよく売ることができる装置’と考えるのだ。 今年初めに大ヒットしたティアラの‘ポピッポピプ’もそのような悩みの結果だ。 ‘ポピッポピプ’というリフレーンが6月の地方選挙で‘選んで選んで’という歌詞に変えられて選挙用として使われるだろうという計算をしたし、実際にそのような提案があふれている。 ‘ポピッポピプ’一曲で億台の収益を出した程に卓越した感覚を持った。


“ナイト クラブDJをしながらどんなリズムとメロディで人々が反応するのか体に染み付けました。 大衆が聞かないならば良い歌ではないと考えます。“


最近活動している作曲家たちの中で彼は末っ子弟の位置に属する。 20代のピョンピョンはねる感性でダンス音楽界を主導している。 それでも彼は“前に進むべき道のりが遠くて遠かった”と腰を下げた。 当分の間私たちの歌謡界がこの末っ子弟の中毒性濃厚なメロディから抜け出す可能性は大きくないようだ。


文チョン・カンヒョン記者
写真=オ・ジョンテク記者



シンサドンホレンの作曲ノート


シンサドンホレンは正式な音楽教育を受けたことがない。 楽器も中・高等学校時期にバンドでドラムを叩いたのがすべて。 彼は“楽器を扱えればよいが、ある楽器に埋没すれば総合的な曲を作れない”と話した。


曲を作る時は早く寝て早く起きる規則を徹底的に守る。 酒は全く飲まない。 大慨のヒット曲が完成に三日を要したことがない。 ティアラの‘ポピッポピプ’は10分で完成された曲だという。 最初は病院が思い浮かんで‘ピポピポ’で歌詞を付けて、その後‘ポピッポピプ’に変えた。 ‘ポピッポピプ’はチリ紙ブランド(ポピ)を連想させて実際に売り上げにも貢献したという後日談。 ティアラにチリ紙1tがプレゼントされたりもした。


チョン・カンヒョン記者


「自己表現」という部分については過剰に固執せず、まず自分の曲が大衆に受け入れられることを念頭に置くというスタンスがまさに職業作家向きだなあとこの記事を読んで感じました。
これもバランス感覚の問題が絡んではくるんですけれども、こういう風にある種の「割り切り」ができることもまた1つの才能なんだという点は、音楽のみに関わらず現在のあらゆる表現の分野においてもう少し見直されるべきなのではないでしょうか。

ロッテガールズ 5月 中国CCTV デビュー秒読み..ワンダーガールズと‘対決’

翻訳元記事:http://news.joins.com/article/634/4128634.html?ctg=15




[ニュースエン パク・セヨン記者]


ロッテグループ後援で5人組ガールグループ'ロッテガールズ'がデビューする。


ロッテガールズのマネジメントを担当している大興(テホン)企画側は、"昨年末公開オーディションを経て韓国人2人(チェ・スジョン、キム・イェスル)と中国人3人(コゴムジョ、陽文街、ワン・ジョンヒ)をメンバーにしたガールグループを中国にデビューさせる"と23日明らかにした。


ロッテグループは昨年9月から中国の6つの地域で3,000人余りの候補者オーディションを通じて3人のメンバーを選抜して、韓国でも2度の予選を通じてメンバーを選抜、総5人で構成されたロッテガールズを結成した。


当初のチームの企画意図はロッテグループの中国現地市場でのブランド認知度向上のためだったが、現地活動での反応次第で国内進出も模索する予定だ。


これらは来る5月CCTVを通じて中国全域に紹介される予定であり、今後北京鳳駕院媒体有限公司所属で中国で活動する予定だ。 各種放送プログラムはもちろん、8月初めに上海万博のイベントステージに出演する計画だ。


ワンダーガールズ、少女時代、ポミニッのようなガールグループがいない中国歌謡界で隙間市場を狙うロッテガールズがどんな成果を上げるのか成り行きが注目される。


> ワンダーガールズ、少女時代、ポミニッのようなガールグループがいない中国歌謡界

Idol Girlsのこと…(´・ω・`)

Naviさんのラジオ番組でのパフォーマンスをいくつかご紹介

Youtubeにややマイナー寄りのK-POP動画をたくさんアップしてくださっているMardiLuminosityさん。
(Blog: http://mardi09.wordpress.com/)
この方がアップしてくださる色々な動画の中でも、僕がとりわけ楽しみにしているのがNaviさんの「キム・ポムスの夢見るラジオ」でのK-POPヒット曲のカバーメドレーの動画です。


即興感のある曲の繋ぎ方とかこういう雰囲気ってラジオ番組でのライブならではのものだなあという感じでとても好きです。そして何よりも魅力的なのはNaviさんの伸びやかな声質。
もし日本においでくださるようなことがありましたら、ぜひ某髭と眼鏡の方の超ラ(ry


いくつかお気に入りを貼らせていただきます。

[100406] Navi - 루팡 + 너때문에미쳐 + 날따라해봐요 + 런데빌런


Kara's Lupin
T-ara's Crazy Because of You
2ne1's Try To Follow Me
SNSD's Run Devil Run

[100330] Navi & Tree Bicycle - TTL + Heartbreaker + JoJo + More


in order: TTL(TIME TO LOVE) - 너의 곁으로 - JOJO - 개구리소년 왕눈이 - HEARTBREAKER

[100202] Navi - You're my girl+Aspirin+U-go-girl 외



上記以外にもいろいろありますので、もし興味がありましたらまた探してみてください^^

彼女が話す 「ヒョリキッズ」,アイドル,そしてこれらの宿題

基本的に自動翻訳(+多少の脳内補完)でございます。
翻訳元記事:http://www.asiae.co.kr/news/view.htm?idxno=2010041409415247213


先週イ・ヒョリさんのインタビュー記事が大量に出ましたが、その中の1つ。

"私たちにもマドンナのように年齢が五十過ぎたポップダンス女子歌手がいたら良いだろう.そしてそれが私だったら良いだろう."


2年ぶりに 4集アルバム 'H.ロジック(H.Logic)'を発表した 'セクシーディーバ' イ・ヒョリは率直な本心を表した.イ・ヒョリのこの言葉は自分に対するむち打ちであると同時に,韓国大衆歌謡の風土に対する呼びかけであり,アイドルスターたちにはこの上ない刺激だ.


19歳でアイドル歌手として出発して、ソロ歌手としても成功しているイ・ヒョリは 10代,20代のアイドル歌手たちよりもっと挑戦的で,もっと実験的だ.このごろ歌謡界を平定しているアイドルスターたちに彼女は手厳しいが栄養価の高い忠告をした.


"今は会社が言うとおりに熱心にします.私もその時はそうだったし.しかし常に自分だけのことを考えて自立心を育てなければならないです.トレーニングだけ受けてみるともう少しフリーに自分の色を出すことができずに教えられるままにだけする友達が多かったんですよ.今はいくら人気があっても絶えず努力しなければならないです.その中で自分の内面空白を積み上げて、未来に対して考えるのが良いです."


いわゆる 'ヒョリキッズ'と呼ばれるガールグループ後輩たちに対する愛情も表した.


"今度アフタースクールのベカとポミニッのジユンとともに作業をしてびっくりしました.私が同じような年の時はそのようにできなかったんですよ.基本技がしっかりしていて振付もすぐ真似るんですよ.自分の色をもうちょっと探せば私よりもっとよくできる友達が多いです."


自ら今度のアルバムコンセプトを 'ヒップホップ'にしたのもアイドルと異なるジャンルで取り組みたいという理由が1つあるというぐらい、イ・ヒョリとアイドルスターたちの '対決'は避けることができない現実だ.イ・ヒョリは差別化を図るために最近蔓延しているエレクトロニックサウンドを止めて、代わりに楽器を直接演奏して作り出した 'リアルサウンド'を披露した.


"アイドルとまったく同じジャンルで勝算があるか?と思いました.そのため 'ヒップホップ'で対決することにしたんです.このごろの音楽が個人的には少し食傷気味という気がしたんですよ.長い間エレクトロニックミュージックが表に出ているから、この頃はヒップホップが表に出る時代にはならなかったようだし.しかし 'ヒョリらしい'ということがどんな一つのジャンルにも当てはめられないといいですね.変化して変わって正しく把握できない感じが良いです."


彼女にもヤン・ヒョンソクやパク・ジニョンのように後輩歌手たちを育てたいという考えがあるだろうか.


"ああ、そのように会社を整えてやりたいという考えは全くないです。 私に助けを要請したり意欲がある友達がいれば必ずプロデュースしたいです。 歌手出身の女性プロデューサーがいないでしょう。 私が作るとすれば2NE1のようなグループを作ったでしょう。 気があって自由な友人ら、発散する友人ら、そのような感じが良いですね。"

スマートフォンアルバムの良心的な価格設定から日本における「韓流マーケティング」問題の本質を再確認

とりあえずこの記事をどうぞ。
例によって基本的に自動翻訳(+多少の脳内補完)でございます。
翻訳元記事:http://www.newsen.com/news_view.php?uid=201004161436421002&code=100200

イ・ヒョリ、4集アプリケーションで発売‘全世界同時公開’

‘トレンド アイコン’歌手イ・ヒョリがアプリケーションを通じて、もう一度トレンドを主導する。


イ・ヒョリ所属会社エムネットメディアは“15日イ・ヒョリ4集アプリケーションをアップストア(App-Store)に全世界同時公開した”と明らかにした。


4集音源を公開した後アルバム前収録曲14曲が各種音源サイトTop 50位圏を全部占領するなど爆発的な反応を導いているイ・ヒョリは全世界オープン マーケットと呼ばれるアップストアにも今回の4集を自信ありげにリリースして今回のアルバムを世界の人に聞かせる計画だ。


今回公開されるアプリケーション価格は5.99$(USD)でアルバム全曲とアルバム ジャケット イメージ、ミュージックビデオの鑑賞が可能で外部でもイ・ヒョリ音楽を‘見ながら’楽しむことができる長所を持っている。


今回のアプリケーション開発に参加したエムネットメディア関係者は“イ・ヒョリ4集‘H.ロジック’(H.LOGIC)の全てのものを入れるために心血を注いで開発した”、“ビジュアルの極致を見せるイ・ヒョリがアプリケーションを通じてもトレンディーでスタイリッシュな構成をアピールするだろう”と伝えた。


SMEに引き続きmnetもこの分野に参入ということでますます楽しみになってきたスマートフォンアルバム市場ですが、今回注目したいのはその価格面について。
SNSDの2集アプリも7.99$(900円)というずいぶん良心的に思える価格設定でしたが、イ・ヒョリさんの4集アプリはさらに安い5.99$(700円)でリリースされております。*1
なぜこのような良心的な価格設定になるんだろうか?ということを考えてみると、やはりApp Storeという「全世界共通のプラットホームで配信される」という要因が大きいように思われます。国外市場を考慮に入れていながらも同時に国内のオンライン音源市場においても競争が可能な範囲の価格帯を設定しなければならない。その条件を満たすのが上記の価格ということになるのでしょう。


一方、日本国内に目を移してみますと、つい最近の例では大国男児とRainbowという新人どうしの明らかにファン層が重ならないであろうよく分からない組み合わせのジョイントコンサートのチケットが7980円だったりと、とかく韓国絡みのエンタメ系のコンテンツやイベントって半ばぼったくりにも感じられるような価格設定のものが多いような印象があります。よく言われる「韓流価格」というやつです。
こういう価格設定ってまず「日本市場ではこれぐらいでも大丈夫」という認識があって、それが「日本市場でのみ」行われるが故に通用するものなんだという点がポイントだと思います。そんな当たり前のことを何をいまさらという感もありますが、上記のiPhoneアプリにおける「価格とプラットフォームの関係性」の一例を見たりすると、いわゆる「韓流マーケティング」的な手法全般に対して自分が感じるいろいろな違和感というのは、突き詰めていくとすべての元凶は結局その「日本市場に特化した形態」にあるのではないだろうかという考えに至りました。


価格的な側面以外の部分でも、しばしば賛否が分かれる日本語歌唱や、最近の4minute周辺で顕著な空疎なキャッチフレーズの乱発などといった事柄はすべて日本市場に特化しようとする試みとして行われていることは言うまでもないでしょう。この「日本市場に特化しようとする試み」が孕む最大の危険性*2は、それを行う者がそれによって本来の姿とは別物の姿になってしまうかもしれないという点です。「日本市場に特化した姿」を見てファンになった人は問題ないですが、それ以前からのファンはある種の型にはまった姿に対して少なからず違和感を抱いてもおかしくありません。特に今の時代はYoutubeや各種ウェブサイトなどのおかげで今までよりも「本来の姿」に触れるのが格段に容易になっていますから、この「違和感」という部分の問題は今後ますます大きくなっていくんじゃないでしょうか。


というわけで、これからの日本における「韓流マーケティング」は、文化の受容形態の変化を反映して、従来的な形態から次第に日本仕様ではないより「フラット」な方向性にシフトしていくべきだし、そうなっていってほしいと思います。短期的に見れば目先の利益を失う面も大きいかもしれませんけれども。
できれば新しい潮流である(2007年以降にデビューの)女子アイドルグループの日本進出が、変化が始まる1つの転換点になってくれればという期待は持っていたりするのですが、現状を見る限りでは相変わらず既存の方法論が踏襲されているような印象で、正直なところあまりおもしろくはないですね…

*1:ちなみにiTMSでのアプリではない通常のアルバム音源の価格ですとSNSDが1800円、イ・ヒョリが1500円だったりしますが、これに関しては「音源」は既に国内のオンライン市場で「同じ商品」が流通しているので、ほぼ国外市場のみを意識した価格設定ということなのだろうと理解しています。それでもこれはiTMSの一般的な音源と共通の価格帯にはなっているので一応許容範囲かなと

*2:場合によっては可能性でもあるはずだけれど…

スマートフォン普及すれば‘受ける音楽’で‘接続音楽’で

基本的に自動翻訳(+多少の脳内補完)でございます。
翻訳元記事:http://economy.donga.com/3/0113/20100412/27500786/3


これまた興味深いトレンドです。

‘君はMP3ダウンロードするの、私はリアルタイムで音楽を聞く。’


オンライン音楽市場がスマートフォンの登場で変化の激流に乗っている。 11日オンライン音楽業界によれば音楽をMP3ファイルなどでダウンロードしないでオンライン ラジオ放送のようにリアルタイムで接続して聞くストリーミング市場が急速に大きくなっている。 まだ正確な集計はないが微小だったストリーミング売り上げが最近急激に増えていて、現在のダウンロード対ストリーミングの比率は8対2に成長したし、今年の末には7対3まで大きくなるだろうと業界は展望した。


○MP3ダウン→ストリーミング…スマートフォンで変わった音楽消費パターン


音楽ポータル業者のエムネットドットコムのクム・キフン デジタルメディア本部長は“ワイヤレスネットワークが活発になっていて、音源をダウンロードしないで‘ラジオ’を聞くようにリアルタイムで音楽を鑑賞する方式を消費者らが好み始めた”と話した。 このようなストリーミング方式はデータ保存容量の制限を受けないで、望む曲をいつどこででも思いのままに探して聞くことができるのが長所だ。


オンライン音楽サイトのスマートフォン進出はソリバダから始まった。 この業者は昨年12月ストリーミング サービスを基盤としたiPhone用アプリケーションを出したが、新規会員中iPhoneで加入した比率が1月8.8%で最近では22.7%まで上がった。


エムネットの場合、ホームページのエムネットドットコム利用者らは10代が29%で年齢帯別1位だったがエムネット アプリケーション利用者はスマートフォンを主に使う20代(50.7%)が圧倒的に多かった。 特に彼らはリアルタイム音楽鑑賞(ストリーミング)サービスを楽しんで利用することが明らかになった。


他のオンライン音楽サイトらもスマートフォンと関連して新しい事業モデルを作って競争している。 ネオウィズバックスは‘少女時代’の2集アルバム収録曲(MP3ファイル)とミュージックビデオを構成して作った7.99ドル‘アプリケーション レコード’という新しい形態のレコードを出した。


○音源販売→音楽接続(ウムジョプ・音接)サービス競争する企業等


ストリーミング事業は海外でも新しい‘ブルーオーシャン’に浮び上がった。 昨年12月アップルはオンライン ストリーミング サービス業者の‘ララ’を8500万ドルで取得して音楽ストリーミング事業を本格的に始めた。 インターネット ラジオ サービス業者‘パンドラ’やストリーミング アプリケーション‘ラプソディー’など成功事例も次から次へ現れている。 専門家たちは1990年代以前の‘レコード’時代、2000年代‘音源’時代に続き音楽サイトに接続して音楽を聞く‘ウムジョプ’時代に変わると見ている。


国内の場合、オンライン音楽産業が飽和状態に入り込んでいて‘生存’のために新しい成長動力を探すほかはない状況. ネオウィズバックス チョン・イクチェ事業総括理事は“MP3ファイル ダウンロードに代表される既存オンライン事業はコミュニティ中心に、スマートフォンは有料ストリーミング サービスで特化して事業を設けていく計画をたてている”と話した。 ‘2009音楽産業白書’は国内デジタル音楽(ダウンロード+ストリーミング)市場がストリーミング サービスの成長で2008年1464億ウォンで2012年2202億ウォン規模に成長すると見通した。


このダウンロードからストリーミングへという流れは一方で音楽を消費する速度がますます加速しているということの反映なのかなあとも思います。
僕自身、とりあえず1度だけ聴いてみたい曲とかけっこうありますし、そういうものってわざわざダウンロードしなくてもストリーミングで十分だったりしますし…
あと、こういうトレンドを予見して既に手を打っているAppleってやっぱりすごいなあ。

音痴が歌手を?‘どん詰まり歌唱力’アイドル メンバー

例によって基本的に自動翻訳(+多少の脳内補完)でございます。
翻訳元記事:http://www.unionpress.co.kr/news/detail.php?number=55205&thread=05r01r02


かなり辛辣な内容かとは思いますが、まあこういう見解もあるみたいですよということで―

いくらビジュアルが重要だと言えどもあまりにもひどい場合がある。'音痴'と呼んでも遜色がないほど実力のないアイドル メンバーらが多くなっている。


この頃ネチズンらの間での最高の関心事はまさにティアラだ。他グループらより実力が飛び抜けて優れているわけでもないのに変に歌謡プログラム1位にしばしば上がる。これに対してネチズンらはティアラを歌謡界が手薄な隙を利用してカムバックした‘歌謡界の真の空き巣ねらい’だとして批判した。


特にデビュー戦‘作業女’映像で論議をかもしたキュリはネチズンらに歌唱力問題で袋叩きにされて、'マライア・キュリ'という皮肉が込められたニックネームを得たりもした。おかげでキュリは音楽プログラムの舞台に上がっても顔だけが少しの間照らされる程度で個人活動も活発に出来ずにいる。


実際、音痴アイドルの援助はカラーのク・ハラだ。ク・ハラは別名‘女神’容貌でおじさんファンたちの愛をたっぷり受けたが、いざ‘ルパン’舞台では‘It's Mine This Is Mine This Is Mine’という短くて比重ない個人パートを呟くだけだ。


カムバックを目前にしている2PMのチャンソンも外せない。チャンソンは各種芸能で“私は歌ができない。本来音痴であった”と自ら認めたことがある。特に‘待ちくたびれる’舞台では奇声をあげて無理にアドリブをしたり、息が切れて歌詞伝達さえも正しくすることができない場合が多かった。これに対してネチズンらは“なぜ舞台で馬鹿騒ぎをするのか?”と戸惑いを隠すことができなかったりした。


演技者デビューを控えているオク・テギョンも音痴アイドルに選ばれた。ネチズンらはオク・テギョンが歌う姿を見た後怒りをこらえることができなくて“歌の練習ちょっとしてください”と指摘した。しかしオクテギョンは居直った形で“(私は)ラップ担当なのに歌練習をしなさいと言って下さるならば熱心にします”と皮肉る口調でミニホームページに文を載せたことがある。


ティアラとカラーは‘歌謡界空き巣ねらい’を完ぺきに遂行して活動を順次たたんでいて、2PMはファンたちが多数背を向けたにもかかわらず4月中のカムバックを準備している。これから'音痴'という不名誉な称号を得たアイドル メンバーらがいかなる活躍を見せるのか、ずいぶん不足した歌唱力でずっと大衆の関心を引きつけられるのか歩みが注目される。


SNSDがいたのに"空き巣ねらい"という言い方は妥当ではないような…